tag:blogger.com,1999:blog-88998130515605402352024-03-06T02:44:39.989-03:00Arte Cono SurGalería virtual y venta particular de obras de arte.
Rosario, República Argentina.Unknownnoreply@blogger.comBlogger6125tag:blogger.com,1999:blog-8899813051560540235.post-85272421258743031392015-09-15T15:23:00.000-03:002015-09-15T15:25:41.206-03:00Homero Panagiotopulos<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMcjuhurOH0dKNIsGVDbAMai3sN_qETYlnjbXtxADhsTpGZHBSRuOj4RNGQjK1B-B9UuLvE2ddVPJyGGGZ5qt_cgxm8keQM_O-zsBfdqjqa85ftDvpUWkZ7HMSoToFIYtP8chgy53enJk/s1600/L1100209a.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMcjuhurOH0dKNIsGVDbAMai3sN_qETYlnjbXtxADhsTpGZHBSRuOj4RNGQjK1B-B9UuLvE2ddVPJyGGGZ5qt_cgxm8keQM_O-zsBfdqjqa85ftDvpUWkZ7HMSoToFIYtP8chgy53enJk/s400/L1100209a.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small; text-align: start;">Naturaleza Muerta - Óleo 40 x 50 cm - Homero Panagiotopulos (1919 - 2005) </span></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiC6-4KTYyhhBCf7I4XiJRoqcTBXehj_PGItYNJhiftmfwn8x1Bz4iyP5Rg5JarCGwBGisDCN0tVMLlbQbIaCkfSbzByWTG4gjcF7SToJ5xBKOJp_zcbMLpaEbrHMRslhaf56z7LIz3EhM/s1600/L1100210.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiC6-4KTYyhhBCf7I4XiJRoqcTBXehj_PGItYNJhiftmfwn8x1Bz4iyP5Rg5JarCGwBGisDCN0tVMLlbQbIaCkfSbzByWTG4gjcF7SToJ5xBKOJp_zcbMLpaEbrHMRslhaf56z7LIz3EhM/s400/L1100210.JPG" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Detalle</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
Nacido en 1919 en Argentina, de padre griego.<br />
Pintor de rostros, desnudos, retratos, paisajes, naturalezas muertas, escenógrafo, decorador. Postcubista, expresionista. <br />
Fue estudiante de la Escuela de Bellas Artes de Buenos Aires y luego continuó su formación en Europa. Fue profesor de dibujo y pintura en Buenos Aires, y desde 1986 en Carpentras, Francia, donde se estableció definitivamente en 1995.<br />
Se lo recuerda como un entusiasta pintor y fotógrafo en las décadas del '50 y '60, también dibujó para el Teatro Colón y publicó un libro de fotografías de estancias argentinas de las pampas. Después emigró a España y Francia. Lo recuerdan como un bohemio que vivía con casi nada, comía aceitunas, nueces, frutas y queso, no bebía alcohol ni fumaba, al decir de algún amigo.<br />
<div>
Sus obras más preciadas son sus naturalezas muertas al óleo, de colores vivos y líneas claras en los límites de la figura. Homero Panagiotopulos murió en septiembre de 2005 en la Maison de Retraite des Artistes Français.<br />
<br />
<div style="text-align: center;">
<b>CONSULTE POR ESTA OBRA A ESTE <a href="mailto:arteconosur.consultas@gmail.com" target="_blank">MAIL</a></b></div>
<span style="background-color: white; color: #333333; font-family: Verdana; font-size: 12px; line-height: 18px;"><br /></span>
</div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8899813051560540235.post-40716895024498155752013-04-09T00:53:00.000-03:002015-09-15T15:26:47.256-03:00Oscar Caligiuri<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhV9kWFKx3OoCmRG_q9E58TVc1t5vzrueckDacpXJWvV-r51dujM5Y6U92rOWm6HDOXJcxinQ5AQn8OV_Z6Qig-jzySQcbUqQWph6ypuYwhYYnfonoypv2Vg_Y21t_f5zdF1ww4PfA4gmg/s1600/flotando+-+caligiuri.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhV9kWFKx3OoCmRG_q9E58TVc1t5vzrueckDacpXJWvV-r51dujM5Y6U92rOWm6HDOXJcxinQ5AQn8OV_Z6Qig-jzySQcbUqQWph6ypuYwhYYnfonoypv2Vg_Y21t_f5zdF1ww4PfA4gmg/s400/flotando+-+caligiuri.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-style: italic;">"Flotando". Acrílico en bastidor profundo en Hardboard. 40 x 40 de Oscar Caligiuri</span></td></tr>
</tbody></table>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEit0bu248j-sYfg1fJl1H_ZXWDYnGnDayIefu7aaguDHj-Bk-V1LmDFXzxR61_XxgpKjC7o6_yOggzGQTKroA-uJZMXsNxQ8M-a3tVgRw8sSxS4Tr-pxolS5Ku4Ta975x_ogwVnqgMqElA/s1600/agregacion+luminica+-+caligiuri.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEit0bu248j-sYfg1fJl1H_ZXWDYnGnDayIefu7aaguDHj-Bk-V1LmDFXzxR61_XxgpKjC7o6_yOggzGQTKroA-uJZMXsNxQ8M-a3tVgRw8sSxS4Tr-pxolS5Ku4Ta975x_ogwVnqgMqElA/s400/agregacion+luminica+-+caligiuri.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>"Agregación Lumínica". Acrílico en bastidor profundo en Hardboard. 40 x 40 de Oscar Caligiuri</i></td></tr>
</tbody></table>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
Dos piezas abstractas de 40 x 40 cm . Pintura al acrílico en caja de hardboard, con bordes intervenidos. Explosión de color y brillo dentro de una temática que solemos ver en este artista argentino radicado, con éxito, en Italia. Se llama Oscar Caligiuri, sus premios y su trayectoria son notables. Vemos sus obras en los principales sitios de ventas con excelente cotización.<br />
<br />
<br />
<a name='more'></a><br />
<br />
<span style="font-family: inherit;"><i><b>Trayectoria del artista</b></i></span><br />
<span style="font-family: inherit;"><i><br /></i></span>
<span style="font-family: inherit;">Nació en 1964 en Mar del Plata, Argentina.</span><br />
<span style="font-family: inherit;"><i><br /></i></span>
<span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;"><span style="font-family: inherit;">A partir de 1994 se instala en Europa y expone sus obras en: España, Italia, Francia, Austria, Suiza e Inglaterra. Recibió premios por su trayectoria y figura en publicaciones como: FlashArt y Artecultura.</span></span><br />
<span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span>
<span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;"><span style="font-family: inherit;"><i><b>Exposiciones:</b></i></span></span><br />
<span style="font-family: inherit;"><br /></span>
<span style="font-family: inherit;"><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">1997 Galería Mansarte ( St. Anton-Austria) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">Galería Giacobbe Spazio(Milano-Italia) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">1998 Galería Everarts (Paris-Francia) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">Galería Bertrand Kass(Innsbruck-Austria) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">1999 Galería Il Collezionista (Roma-Italia) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">2000 Galería B&T 36 (Milano-Italia) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">2001 Galería Ra del Rey (Madrid-España) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">2002 Galería Mansarte (St. Anton-Austria) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">2003 Galería B&T 36 (Milano-Italia) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">2004 Galería Ra del Rey (Madrid-España) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">2006 Galería Artitude (Paris-Francia) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">2007 Galería B&T36 (Milano-Italia) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">2008 Espacio Arte Foeva (Mar del Plata-Argentina) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">2009 El Archivo (Mar del Plata-Argentina) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">2010 El Atril (Mar del Plata-Argentina)</span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">Mattion in Brunetti (Mar del Plata- Argentina)</span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">2012 Ra del Rey (Madrid-España)</span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">2013 Mansarte ( St Anton -Austria)</span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">1992 - 2010 :Galería Rebecchini (Mar del Plata-Argentina) Salón SAMI (Mar del Plata-Argentina) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">Galería Notburga (Innsbruck-Austria) Galería Fernando Durán (Madrid-España) Galería Lavigne-Bastille (Paris-Francia) European Academy for the Arts (London-Inglaterra) Arlberger Kulturtage (St Anton- Austria) Studio Palazzi (Venezia- Italia) Galería Linea 70 (Verona-Italia) MIART (Milano-Italia) ARTEFIERA (Bologna-Italia) Feria de Arte (Sevilla-España) Feria de Arte (Santander-España) Espacio de Arte Puertovino (Mar del Plata-Argentina)Galería Velas de la Ballena(Mar del Plata-Argentina)Colegio de Abogados (Mar del Plata-Argentina)</span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;"><b><i>Principales Premios</i></b></span></span><br />
<span style="font-family: inherit;"><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">2003</span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">Primer Premio Internazionale Biondi Tesio (Milano-Italia) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">Primer Premio Pittura Internazionale dArte Contemporanea (Milano-Italia) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">Primer Premio Carnevalarte Ambrosiano (Italia) </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">2004 </span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">Primer Premio Città di Alassio (Italia)</span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">Poseen sus Obras</span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">Mansarte (Peppi Spiss-St. Antón-Austria)</span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">Roberto Giuiliani Il Collezionista-Roma-Italia</span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">Galería Ra del Rey-Madrid-España</span><br style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;">Y coleccionistas de: Alemania,Austria,Bélgica,España,Francia, Italia, Suiza y USA</span></span><br />
<span style="font-family: inherit;"><span style="background-color: white; color: #333333; font-size: 15px;"><br /></span></span>
<span style="background-color: #cfe2f3;"><span style="font-family: Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 11px;"><a href="http://%20oscar-caligiuri.artelista.com/">http:// <span style="cursor: pointer;">oscar-caligiuri.artelista.com</span></a></span><span style="font-family: Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 11px;"> </span></span><br />
<span style="background-color: #cfe2f3;"><span style="font-family: Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 11px;"><a class="l" href="http://translate.googleusercontent.com/translate_c?depth=1&ei=wotjUfHeDMr50gG89YGACw&hl=es&langpair=it%7Ces&rurl=translate.google.com.ar&u=http://www.artealnatural.com/caligiuri.html&usg=ALkJrhjJQn1P2itKhMKFEnCSm-8mejKEWA" style="cursor: pointer; margin: 0px; padding: 0px;" target="nwin">www.artealnatural.com / caligiuri.html</a></span><span style="font-family: Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 11px;"> </span><br style="font-family: Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 11px;" /><span style="font-family: Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 11px;"><span style="cursor: pointer;">www.artecomunicarte.com</span></span><span style="font-family: Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 11px;"> </span><br style="font-family: Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 11px;" /><span style="font-family: Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 11px;"><a class="l" href="http://translate.googleusercontent.com/translate_c?depth=1&ei=wotjUfHeDMr50gG89YGACw&hl=es&langpair=it%7Ces&rurl=translate.google.com.ar&u=http://www.10000artistas.com/&usg=ALkJrhjfsu5GARh4fhPv4gmpG02fNUL81Q" style="cursor: pointer; margin: 0px; padding: 0px;" target="nwin">www.10000artistas.com</a></span></span><br />
<span style="background-color: #cfe2f3;"><br /></span>
<br />
<div style="text-align: center;">
<span style="background-color: white;"><span style="color: red;"><b>CONSULTAS A ESTE <a href="mailto:arteconosur.consultas@gmail.com">MAIL</a></b></span></span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8899813051560540235.post-79235909848163596832013-01-20T23:34:00.000-03:002015-09-15T15:27:56.800-03:00Diana Chalukian<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTou6oRyEc2qk2KvPIU992kLmsju8g879g5O41tP-kqE7BFd30e6BRUI7LKasznUQz1pKYu5SxkHTjNuYiXVuK2xU5oHG72NpncGMBNZHYh2kMe6UuFfUMfdIYSccrjo7BvwJ_dhoyaH4/s1600/animales-3-tintas-de-diana-chalukian-a-450-de-base_MLA-F-122829664_770.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="280" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTou6oRyEc2qk2KvPIU992kLmsju8g879g5O41tP-kqE7BFd30e6BRUI7LKasznUQz1pKYu5SxkHTjNuYiXVuK2xU5oHG72NpncGMBNZHYh2kMe6UuFfUMfdIYSccrjo7BvwJ_dhoyaH4/s400/animales-3-tintas-de-diana-chalukian-a-450-de-base_MLA-F-122829664_770.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>"Caballos" tinta de Diana Chalukian - 41 x 52 cm</i></td></tr>
</tbody></table>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9MD8AgfwwfftvvQyJ7PicTG148b7ES8XSCOKxy73hoDrgpc3VoflcdPZ3gSXqL29RmvvGOzGHqew7bxKo9VWCMtnCmBGVrBOyZZsmZU4kNdymFPYQ5dd1ST7liGlHnHpxBmvHSgj61J8/s1600/animales-3-tintas-de-diana-chalukian-a-450-de-base_MLA-F-122829664_7480.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="316" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9MD8AgfwwfftvvQyJ7PicTG148b7ES8XSCOKxy73hoDrgpc3VoflcdPZ3gSXqL29RmvvGOzGHqew7bxKo9VWCMtnCmBGVrBOyZZsmZU4kNdymFPYQ5dd1ST7liGlHnHpxBmvHSgj61J8/s400/animales-3-tintas-de-diana-chalukian-a-450-de-base_MLA-F-122829664_7480.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Caballo", tinta de Diana Chalukian, 41 x 52 cm</i></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhg1o4o1WIIODocI1P-HWiKPDy53TMpikh9iRjQg5Sf_PsXyRJcZybZNNbTPFLdQ8sAmomXF9lducRM8R6nTsU4jDKS4s8TnjTmT7v-bVKemIXvKYxZZFAQ0UnbW-f749qQXJTo31ozxgo/s1600/animales-3-tintas-de-diana-chalukian-a-450-de-base_MLA-F-122829664_5326.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="298" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhg1o4o1WIIODocI1P-HWiKPDy53TMpikh9iRjQg5Sf_PsXyRJcZybZNNbTPFLdQ8sAmomXF9lducRM8R6nTsU4jDKS4s8TnjTmT7v-bVKemIXvKYxZZFAQ0UnbW-f749qQXJTo31ozxgo/s400/animales-3-tintas-de-diana-chalukian-a-450-de-base_MLA-F-122829664_5326.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>"Paloma" tinta de Diana Chalukian, 26 x 36 cm</i></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<br />
Una maestra del arte conocida por haber participado en la formación del genial Adolfo Nigro, quien la menciona en todos sus currículums.<br />
<br />
Chalukian es considerada un ícono del arte argentino y como la "Maestra" de Nigro, expuso en Buenos Aires, Francia, España y Brasil.<br />
<br />
Fundó el Grupo Joven en 1946 junto a Alfredo Carracedo y Victor Magariños y fue impulsora de muchos artistas exitosos.<br />
<br />
Estas tintas de Diana Chalukian son una muestra sutil de su talento reconocido en numerosas muestras y subastas.<br />
<a name='more'></a><br />
<br />
<div style="text-align: right;">
Ref: <a href="http://dianachalukian.com/" target="_blank">dianachalukian.com</a></div>
<div style="text-align: right;">
<b><br /></b>
<br />
<div style="text-align: left;">
<b>La serie sobre Caballos ha sido enmarcada con vidrio y marco color plata.</b></div>
<b><br /></b></div>
<div style="text-align: center;">
<b><span style="color: red;">PUEDE CONSULTAR <a href="mailto:arteconosur.consultas@gmail.com" target="_blank">AQUÍ</a>.</span></b></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8899813051560540235.post-69796384653488058042012-10-09T15:23:00.000-03:002015-09-15T15:29:55.651-03:00Ernesto Meyer Filho<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRZyTIXclApJzwbyndrPWU93EfX14vUJherNOuWQeqWkSqfspLLywcQCW2mOxFvCpzlfib1lkARJ7DbcxQ0VSyJq113XRMeZlssE13efnPTlrqaa0TXbhKuqbsvwVaDzfiPkTj84nfzHI/s1600/image+(1).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="363" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRZyTIXclApJzwbyndrPWU93EfX14vUJherNOuWQeqWkSqfspLLywcQCW2mOxFvCpzlfib1lkARJ7DbcxQ0VSyJq113XRMeZlssE13efnPTlrqaa0TXbhKuqbsvwVaDzfiPkTj84nfzHI/s640/image+(1).jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Sin título. Ernesto Meyer Filho, 1975, Acrílico sobre hardboard</i></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br />
<b>Otro descubrimiento</b>. Me impactaron los colores y la vegatación de esta pintura, especialmente el profundo azul del cielo que en determinados momentos del día parece nocturno y en otro adquiere un brillo propio del cielo profundo. Brillan esas flores y esas hojas de árboles en medio de la vegetación de Santa Catarina. La casa está a la sombra y todo se siente fresco y bello.<b> Lo pintó un hombre muy conocido en el arte del sur Brasileño: Ernesto Meyer Filho (hijo)</b>, un tipo simpático y emprendedor, famoso por sus dibujos y pinturas de gallos y por paisajes tan intensos como éste. <b>Sus obras están en los museos más importantes del Brasil y en Florinópolis se lo honra con una calle y un Memorial, una especie de centro cultural muy dinámico, que funciona, y ya sabrán porqué si siguen leyendo, en un edificio que supo ser del Banco do Brasil.</b><br />
<br />
<a name='more'></a><br />
<br />
<blockquote class="tr_bq">
<i><span style="font-family: inherit; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="margin: 0px; padding: 0px;">Ernesto Meyer Filho nació en 1919 en Itajaí, Santa Catarina, a los cuatro años estaba en Florianópolis. Artista a</span><span style="margin: 0px; padding: 0px;">utodidacta, su formación fue la contabilidad. </span><span style="margin: 0px; padding: 0px;">Aprendíó dibujo, pintura, ilustración, historia del arte y la historia natural a través de manuales y libros sobre el tema. </span><span style="margin: 0px; padding: 0px;">En 1946, para entonces residía en Curitiba, tomó fuerza su entusiasmo artístico, después de ver una exposición de obras realizadas por artistas modernistas franceses.</span></span></i></blockquote>
<blockquote class="tr_bq">
<blockquote>
<i><span style="margin: 0px; padding: 0px;"><span style="font-family: inherit; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="background-color: #eeeecc; color: #333333; line-height: 18.899999618530273px;"><span class="">"En mi vida, yo sólo hice lo que me gustó - lo único que hice fue a la fuerza fue trabajar durante 30 años en el Banco de Brasil, para ganarse la vida. </span>El resto lo hizo por placer ". Durante el período en que fue empleado bancario, Meyer dice haber producido cerca de 30 mil dibujos - 26 000 de los cuales se tiraron a la basura. "Daría una producción media diaria de tres dibujos, garabatos en el dorso de los cheques, boletas de depósito, vales y otros documentos utilizados en el banco"</span></span></span></i></blockquote>
</blockquote>
<blockquote class="tr_bq">
<blockquote>
<i><span style="margin: 0px; padding: 0px;"><span style="margin: 0px; padding: 0px;"><span style="background-color: #eeeecc;"><span style="color: #333333; font-family: inherit;"><span style="line-height: 18.899999618530273px;">"Cuando tenía cinco años de </span></span><span style="color: #333333;"><span style="line-height: 18.883333206176758px;">antigüedad</span></span><span style="color: #333333; font-family: inherit;"><span style="line-height: 18.899999618530273px;"> en el Banco de Brasil y 27 de edad, descubre que "su negocio" era el arte. </span></span><span style="color: #333333; font-family: inherit; line-height: 18.899999618530273px;">" </span><span style="color: #333333; font-family: inherit; line-height: 18.899999618530273px;">De hecho, si tenía la intención de seguir una carrera, Meyer podría, hoy, ocupar cargos de responsabilidad en la gestión del banco. </span><span style="color: #333333; font-family: inherit; line-height: 18.899999618530273px;">"Algunos de mis compañeros que venían detrás de mí hoy son ministros de estado (si Ernani Galveas) o banqueros (casos Osvaldo Colin, presidente del Banco de Brasil, y Elmar Heineck, director de BESC)". Pero </span><span style="color: #333333; font-family: inherit; line-height: 18.899999618530273px;">Meyer se retiró el 2 de julio de 1971 "para ser simplemente un pintor".</span></span></span></span></i></blockquote>
</blockquote>
<blockquote class="tr_bq">
<i><span style="font-family: inherit; margin: 0px; padding: 0px;">En los años 40, el movimiento de arte moderno que se inició en los 20 en San Paulo, tuvo sus primeros síntomas en Florianópolis, a través de manifestaciones artísticas llevadas a cabo por el Grupo Sur, del que formaban parte escritores, poetas, pintores, cineastas, tales como: Salim Miguel, Malheiros Alison, Silveira de Souza, Rosa Dimas, Aldo Nunes, Fraga Ody, César Jason, Hugo Mund Jr., Guido Wilmar Sassi, Meyer Filho se unió al grupo después de su regreso de Curitiba en los años 50.</span></i> </blockquote>
<blockquote class="tr_bq">
<i><span style="font-family: inherit; margin: 0px; padding: 0px;"></span><span style="font-family: inherit; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="margin: 0px; padding: 0px;">El Grupo Sur propagaba sus ideas a través de la revista "Sur", del que Meyer fue uno de los ilustradores. </span><span style="margin: 0px; padding: 0px;">También durante este período de efervescencia cultural, creó el Museo de Arte Moderno de Florianópolis en 1949.</span></span></i> </blockquote>
<blockquote class="tr_bq">
<i><span style="font-family: inherit; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="margin: 0px; padding: 0px;"></span></span><span style="font-family: inherit; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="margin: 0px; padding: 0px;">Sobre la influencia del Grupo Sur, fue llevada a Florianopolis la "Exposición de Arte Contemporáneo", junto con la presencia de su creador, el escritor carioca Marques Rebelo. </span><span style="margin: 0px; padding: 0px;">Como resultado de esta muestra, presentada en 1948, se creó el actual Museo de Arte de Santa Catarina, ubicado al lado del Centro de Cultura Integral (CIC) y actualmente el órgano oficial de las artes visuales en Santa Catarina.</span></span></i> </blockquote>
<blockquote class="tr_bq">
<i><span style="font-family: inherit; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="margin: 0px; padding: 0px;"></span></span><span style="font-family: inherit; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="margin: 0px; padding: 0px;">Más tarde, Meyer, en 1957, junto con la artista Hassis (1926-2001), presenta la primera exposición de pinturas y dibujos Catarinenses .</span><span style="margin: 0px; padding: 0px;">Fue uno de los fundadores del Grupo de Artistas Plásticos de Florianópolis - GAPF, habiendo organizado también en 1958 y 1959, los dos primeros Salones de Arte Moderno en Santa Catarina, fuera del estado.</span></span></i> </blockquote>
<blockquote class="tr_bq">
<i><span style="font-family: inherit; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="margin: 0px; padding: 0px;">A lo largo de su carrera artística, Ernesto Meyer mantuvo su activismo cultural, participando en exposiciones individuales y colectivas en Santa Catarina, São Paulo, Paraná, Minas Gerais, Río de Janeiro y Buenos Aires. </span><span style="margin: 0px; padding: 0px;">Cuenta con obras en museos de arte de Florianópolis, Belo Horizonte, Joinville, Porto Alegre, Sao Paulo y colecciones privadas en Brasil y en el extranjero.</span></span></i> </blockquote>
<blockquote class="tr_bq">
<i><span style="font-family: inherit; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="margin: 0px; padding: 0px;"></span></span><span style="font-family: inherit; margin: 0px; padding: 0px;"><span style="margin: 0px; padding: 0px;">Su trayectoria se registra en el libro de "Meyer Hijo, la vida y el arte", compilado por Carlos Damián y publicado en 1996 por la Fundación Catarinense de Cultura. </span><span style="margin: 0px; padding: 0px;">En 2004 el fue credao el Instituto Meyer Filho (Memorial Meyer Filho) , con el fin de organizar y dar a conocer la obra del artista.</span></span></i></blockquote>
<div style="line-height: 1.6em; margin-bottom: 10px; margin-top: 10px; padding: 0px;">
<i><br /></i>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<object class="BLOGGER-youtube-video" classid="clsid:D27CDB6E-AE6D-11cf-96B8-444553540000" codebase="http://download.macromedia.com/pub/shockwave/cabs/flash/swflash.cab#version=6,0,40,0" data-thumbnail-src="http://1.gvt0.com/vi/-b3zxE_aFB0/0.jpg" height="266" width="320"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/-b3zxE_aFB0&fs=1&source=uds" /><param name="bgcolor" value="#FFFFFF" /><param name="allowFullScreen" value="true" /><embed width="320" height="266" src="http://www.youtube.com/v/-b3zxE_aFB0&fs=1&source=uds" type="application/x-shockwave-flash" allowfullscreen="true"></embed></object></div>
<i><br /></i>
<i><br /></i></div>
<div style="line-height: 1.6em; margin-bottom: 10px; margin-top: 10px; padding: 0px;">
<span style="margin: 0px; padding: 0px;"><span style="margin: 0px; padding: 0px;"><i>Fuente</i>s: <a href="http://identidadecatarinense.blogspot.com.ar/2007/02/matria-que-vocs-vo-ler-seguir-foi.html" target="_blank">Identidad Caterinense</a>, <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Ernesto_Meyer_Filho" target="_blank">Wikipedia</a> y <a href="http://memorialmeyerfilho.wordpress.com/" target="_blank">Memorial Meyer Filho</a></span></span></div>
<div style="line-height: 1.6em; margin-bottom: 10px; margin-top: 10px; padding: 0px;">
<span style="margin: 0px; padding: 0px;"><br /></span></div>
<div style="line-height: 1.6em; margin-bottom: 10px; margin-top: 10px; padding: 0px; text-align: center;">
<span style="color: red; margin: 0px; padding: 0px;"><b>Para más información escriba a este<a href="mailto:arteconosur.consultas@gmail.com" target="_blank"> mail.</a></b></span></div>
<div style="line-height: 1.6em; margin-bottom: 10px; margin-top: 10px; padding: 0px;">
<span style="margin: 0px; padding: 0px;"><br /></span></div>
<div class="sharedaddy sd-like-enabled sd-sharing-enabled" id="jp-post-flair" style="border-bottom-left-radius: 0px !important; border-bottom-right-radius: 0px !important; border-top-left-radius: 0px !important; border-top-right-radius: 0px !important; clear: both; font-family: 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 12px; margin: 0px; padding: 0px; zoom: 1;">
<div class="sharedaddy sd-sharing-enabled" style="border-bottom-left-radius: 0px !important; border-bottom-right-radius: 0px !important; border-top-left-radius: 0px !important; border-top-right-radius: 0px !important; clear: both; margin: 0px; padding: 0px; zoom: 1;">
<div class="robots-nocontent sd-block sd-social sd-social-icon-text sd-sharing" style="border-bottom-left-radius: 0px !important; border-bottom-right-radius: 0px !important; border-top-color: rgba(0, 0, 0, 0.129412); border-top-left-radius: 0px !important; border-top-right-radius: 0px !important; border-top-style: solid; border-top-width: 1px; margin: 0px; padding: 10px 0px 5px; width: 414px; zoom: 1;">
<h3 class="sd-title" style="background-color: white; background-image: none; border: none; color: #333333; float: left; font-size: 12px; line-height: 1; margin: 3px 0px; padding: 0px; position: static; width: 64.68333435058594px;">
<span style="margin: 0px; padding: 0px;">Comparte esto:</span></h3>
<div class="sd-content" style="background-color: white; border-bottom-left-radius: 0px !important; border-bottom-right-radius: 0px !important; border-top-left-radius: 0px !important; border-top-right-radius: 0px !important; color: #333333; float: right; line-height: 16.78333282470703px; margin: -2px 0px 0px; padding: 0px; width: 339.98333740234375px;">
<ul style="background-image: none; border: none; color: #555555; list-style: none; margin: 0px; padding: 0px !important; zoom: 1;">
<li class="share-twitter" style="background-image: none; border: none; display: block; float: left; list-style: none; margin: 0px 5px 5px 0px !important; padding: 0px !important;"><a class="share-twitter sd-button share-icon" href="http://memorialmeyerfilho.wordpress.com/meyer-filho/?share=twitter&nb=1" id="sharing-twitter-12" rel="nofollow" style="background-image: -webkit-linear-gradient(top, rgb(247, 247, 247) 0%, rgb(239, 239, 239) 100%); border-bottom-left-radius: 3px; border-bottom-right-radius: 3px; border-top-left-radius: 3px; border-top-right-radius: 3px; border: 1px solid rgb(221, 221, 221) !important; box-shadow: rgb(255, 255, 255) 0px 1px 0px inset; color: rgb(0, 0, 0) !important; display: inline-block; line-height: 1; margin: 0px; outline: none; padding: 0px; text-decoration: none;" title="Haga clic aquí para compartir en Twitter"></a></li>
</ul>
</div>
</div>
</div>
</div>
<br />
<br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8899813051560540235.post-52662064913668790852012-10-09T01:45:00.001-03:002014-04-29T21:29:06.312-03:00Sergio Grass<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSiAPdvHait6e9lWcQDIwhcqSem1_DVeaT-dGu_6hD4Gl_BMuXnZWvP21Sut4zAf9sGsV8S-mdEC1OLre7thi5NV0bDS6lyfEbD8gq9hM6zrFZmuLQsOJQzOz4zv9vz9H_qvIgrUdhqfM/s1600/image.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSiAPdvHait6e9lWcQDIwhcqSem1_DVeaT-dGu_6hD4Gl_BMuXnZWvP21Sut4zAf9sGsV8S-mdEC1OLre7thi5NV0bDS6lyfEbD8gq9hM6zrFZmuLQsOJQzOz4zv9vz9H_qvIgrUdhqfM/s640/image.jpg" height="332" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"La Villa", Sergio Grass, 1979</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br />
<b>Los detalles de este óleo son impactantes.</b> Una villa de emergencia, o <i>Villa Miseria</i>, como le decimos en Argentina. Se ven decenas de situaciones propias de la vida en estas barriadas, pero además se destila una felicidad y una inmensa humanidad en el colorido, la comunicación entre las personas y el luminoso cielo azul que los domina. Allá lejos, las chimeneas hablan de trabajo, es una villa de personas empleadas, sin dudas, despojada de los prejuicios del resto de la sociedad. Una vida humilde y laboriosa. Es un mundo feliz pintado <b>con la mirada naif de uno de los grandes artistas del género que tuvo Argentina: Sergio Grass.</b><br />
<a name='more'></a><br />
<b><br /></b>
"La Villa" de Sergio Grass fue una de las primeras obras que compré, a la que detengo con frecuencia mi mirada para descubrir cómo viven esos personajes.<br />
<br />
<blockquote class="tr_bq">
<span style="font-family: Times, Times New Roman, serif;"><i><span style="background-color: white; color: #171717;">Sergio Grass nació en Arata, La Pampa, el 5 de octubre de 1936. Desde muy joven residió en Buenos Aires pero su pintura es innegable testimonio de su íntima ligazón con sus tierras. Sus obras recorrieron gran parte de América y Europa.</span></i></span><span style="font-family: Times, Times New Roman, serif;"><i><span style="background-color: white; color: #171717;">Grass fue uno de los artistas ingenuos más importantes del país, su curriculum habla de 800 obras de sus autoría, obtuvo infinidad de premios (ganó galardón al mejor artista internacional de Pintura Primitiva Moderna) y participó en más de 100 exposiciones. Falleció en Buenos Aires el 109 de junio de 2005.</span></i></span></blockquote>
<br />
<br />
<br />
<div style="text-align: center;">
<b><span style="color: red;">Obra disponible para su venta. Si es de su interés consulte <a href="mailto:arteconosur.consultas@gmail.com" target="_blank">este mail. </a></span></b></div>
<br />Arte Cono Surhttp://www.blogger.com/profile/09659760261987937825noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8899813051560540235.post-71986651029436234892012-10-09T00:43:00.004-03:002015-09-15T15:30:31.652-03:00Gil Coimbra Ojopi<div class="separator tr_bq" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5bxo4tiNI3LyovS88sSStJtjmfOJcT2tXf4O8LiBt3RX0qpge3t7nIVeVm8a_2hWTWHATIPvWiZ_Me72Zz5jcL3POLftkCoIpAo6jgvr8swiBhLnp50_J-W_WH8JtiltSfQpbE2i2z1U/s1600/gil-coimbra-ojopi-madre-tejedora-pintores-latinoamericanos-juan-carlos-boveri.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="287" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5bxo4tiNI3LyovS88sSStJtjmfOJcT2tXf4O8LiBt3RX0qpge3t7nIVeVm8a_2hWTWHATIPvWiZ_Me72Zz5jcL3POLftkCoIpAo6jgvr8swiBhLnp50_J-W_WH8JtiltSfQpbE2i2z1U/s1600/gil-coimbra-ojopi-madre-tejedora-pintores-latinoamericanos-juan-carlos-boveri.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Acuarela de Gil Coimbra Ojopi, 55 x 42 cm, medidas sin marco</i></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br />
Llegaron a mis manos un lote de cuadros llenos de misterio, había visto unas fotos y algunos de ellos me parecían muy interesantes. Especialmente éste: una madre Coya , haciendo su hilado entre sus animales en medio de las montañas. Miran al pintor/espectador como si los hubiera sorprendido en su cotidianeidad. <b>Una acuarela vibrante.</b> Su autor: <b>Gil Coimbra Ojopi</b>.<br />
<a name='more'></a><br />
<br />
Es un pintor indigenista de Bolivia, encontramos sus datos biográficos en el diccionario Cultural Boliviano:<br />
<blockquote>
<span style="font-family: inherit;"><i><br /><b><span lang="ES">COIMBRA OJOPI, Gil</span></b><span lang="ES"> (Magdalena, Beni, Bolivia, 1914 – Río de Janeiro, Brasil, 1976).- Artista pintor y escritor. Asistió a </span><span lang="ES">la Guerra</span><span lang="ES"> del Chaco (1932-1935). De formación autodidacta, expone sus cuadros desde 1934 en galerías nacionales y del exterior: Nueva York (1959), Brasil y Perú. Diputado (1944 y 1956).</span><span lang="ES">El libro Honda y Arado, que trata de las costumbres del campesino altiplánico, ha sido comentado por Guillermo Francovich: "es un libro de viajes. Andanzas que van levantando a su paso no sólo realidades del presente sino además visiones de un pasado misterioso y no remoto. Andanzas en el espacio y en el tiempo, por lo tanto, que aventan impresiones personales, imágenes llenas de color y remembranzas de la cambiante fisonomía de los hombres y de los lugares". Una carta dirigida a su amigo José Natush Velasco anuncia que Coimbra terminó la redacción de un nuevo libro que llevaría por título Antisuyo, la frontera virgen, dedicado a la mitología y al estilo de vida junto a los ríos Iténez y Mamoré. Luego se sumaría la novela Charada de luto Bermejo, trabajos que han quedado inéditos.</span><span lang="ES">Meses antes de su fallecimiento, Coimbra le dijo a Francovich: "He vivido en tránsito y lo transitorio ha sido siempre mi condición. Mis ojos están tanteando siempre el próximo terreno. Mi obra es un viaje de la nada de donde partí a la insignificancia a donde voy llegando".</span><br /><span lang="ES">LIBROS <b>Varios</b>: La revolución boliviana (1952); Honda y arado (1975).</span></i></span></blockquote>
<br />
<br />
<div style="text-align: center;">
<b><span style="color: red;"><i>Para más información puede consultar a <a href="mailto:arteconosur.consultas@gmail.com" target="_blank">este mail.</a></i></span></b></div>
Unknownnoreply@blogger.com2